• A
  • A
  • A
  • АБВ
  • АБВ
  • АБВ
  • А
  • А
  • А
  • А
  • А
Обычная версия сайта

«Это называется химией между исполнителем и публикой, и сегодня она была»

«Это называется химией между исполнителем и публикой, и сегодня она была»

© Михаил Дмитриев / Высшая школа экономики

22 марта в Малом зале Центра культур НИУ ВШЭ звучали мелодии Феликса Мендельсона и Аарона Копленда, Иоганна Себастьяна Баха и Хоакина Родриго. Концертную программу «Струны и воздух» представили прославленные  музыканты-виртуозы Игорь Федоров, Дмитрий Илларионов и Николай Сивчук.

Музыканты также исполнили произведения Любови Терской и Андрея Зеленского, которые были написаны специально для их трио.

Игорь Федоров, выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных, — известный кларнетист, выступал перед королевой Великобритании Елизаветой II, Папой Римским Иоанном Павлом II, принцем Майклом Кентским. Артист участвовал в крупнейших международных фестивалях в России, Франции, Швеции, Швейцарии, Чехии. Его уникальный репертуар включает произведения разных эпох и стилей, от классики до джаза.

«В отличие от моих друзей, в Вышке я выступаю первый раз, — говорит Игорь Федоров. — Тут замечательная атмосфера, она напоминает мне Дома ученых в Сарове, в Снежинске, в закрытых городах, где совершенно особенная публика — ученые, которые слышали всех на свете музыкантов, потому что к ним приезжали и Рихтер, и Гилельс, и Ростропович. Это публика с традициями. И в Вышке тоже есть такое ощущение. Тут зал словно намоленное место. Я попал сюда впервые, и мне очень-очень понравилось».

Игорь Федоров
© Михаил Дмитриев / Высшая школа экономики

Объясняя, как появилось название концерта «Струны и воздух», Игорь Федоров сказал, что ему хотелось связать музыку со стихиями: «Вот, например, струны: существует теория, что вся Вселенная состоит из них, а воздух — это наши духовые инструменты, кларнет и баян, который играет за счет механического воздуха».

Гитарист Дмитрий Илларионов — обладатель более 20 международных премий, в том числе первого места в конкурсе Гитарной ассоциации Америки в 2002 году. В 2008-м в Испании на конкурсе имени композитора Франсиско Тарреги он стал первым за 42 года существования конкурса победителем из России.

Дмитрий Илларионов
© Михаил Дмитриев / Высшая школа экономики

Дмитрий Илларионов подчеркнул, что концерты в Вышке — всегда особенные: «Я много раз выступал в НИУ ВШЭ и всегда жду с большим удовольствием концерты здесь. Публика действительно уникальная, и это здорово, что в зале есть и студенты, и профессура. Они действительно слышали многие произведения, видели многих исполнителей, поэтому и наша ответственность перед слушателями возрастает». По словам Дмитрия Илларионова, любой концерт для него — возможность пообщаться с людьми, прикоснуться к чему-то великому. «Мы оживляем когда-то написанную музыку, — говорит он. — И это происходит именно благодаря публике».

Баянист Николай Сивчук, выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных, — победитель престижных мировых конкурсов. В их числе и самый престижный конкурс среди баянистов Coupe Mondiale (Кубок мира), где Николай в 2003 году стал первым в номинации «Академический баян». Кроме того, музыкант удостоился премии на конкурсе Internationaler Akkordeonwettbewerb Klingenthal в Германии в 2005 году, а также получил Гран-при на конкурсе Shanghai Spring в Китае в 2006 году.

Николай Сивчук
© Михаил Дмитриев / Высшая школа экономики

«В НИУ ВШЭ я играю уже второй раз, ощущения, конечно же, потрясающие, потому что самое главное для любого исполнителя — это слышание тишины, — говорит Николай Сивчук. — В зале сегодня была потрясающая тишина, в каких-то местах было ощущение электризации звука, когда ты рождаешь звук в зал и слышишь, как люди его принимают, и тебе в ответ летит другая эмоция. Это называется химией между исполнителем и публикой. Сегодня она была, и это дорогого стоит».

Своими впечатлениями от концерта, организованного Центром музыкальных проектов НИУ ВШЭ, поделились и слушатели.

Виктория Давыдова

Виктория Давыдова (справа) с подругой
© Михаил Дмитриев / Высшая школа экономики

«Мы часто ходим на вышкинские концерты, практически каждый раз. Но сейчас все было очень оригинально: необычное сочетание музыки и то, что музыканты рассказывают в такой непринужденной форме, тоже очень здорово! Такого здесь еще не было».

Лада Лука

© Михаил Дмитриев / Высшая школа экономики

«Я не очень музыкально образованный человек, не во всех произведениях разбираюсь, но для меня это живая, вдохновляющая музыка, виртуозно сыгранная. Впечатляет, что организаторам удается таких больших артистов приглашать, что они приходят сюда с радостью и чувствуют себя как дома».

Элиза Алоян

© Михаил Дмитриев / Высшая школа экономики

«В Центре музыкальных проектов я уже, наверно, второй раз. Хотела поблагодарить организаторов за возможность получить эмоциональную разгрузку. Видно, что с такой любовью все организовано, с трепетом к музыке. В этот раз программа мне показалась современной, оригинальной, очень необычное сочетание музыкальных инструментов, хотелось бы подобную музыку слушать чаще».

Василь Сакаев

© Михаил Дмитриев / Высшая школа экономики

«Я восхищен, насколько необычное изложение. Не сталкивался ранее с творчеством этих музыкантов, но такое сочетание — кларнет, баян и гитара — это неожиданно. Особенно впечатлил в первом отделении Хоакин Родриго, я искренне испытал удовольствие, мурашки, когда слышишь красивую музыку в хорошем исполнении!»

Марина Лебедь, руководитель Центра музыкальных проектов НИУ ВШЭ

© Михаил Дмитриев / Высшая школа экономики

«Последние несколько месяцев в наших концертных программах неизменно звучал рояль. Поэтому публика, заходя в зал, видела на сцене большой красивый инструмент с открытой крышкой, клавишами, пюпитром, и все это сразу же производило большое визуальное впечатление. Сегодня же у нас вечер без рояля, и с точки зрения инструментального состава концерт абсолютно уникальный: гитара, кларнет и баян — сочетание, согласитесь, довольно странное. Каждый из этих музыкантов может и должен быть солистом, но они приняли такое решение — играть в ансамбле. Мне понравилось название программы “Струны и воздух” — его предложили сами музыканты. Это про суть музыки, про то, из чего она рождается и в чем заключена ее душа».